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臨近年末，一批音樂綜藝扎堆熒屏。從《來看我們的演唱會》，到《朝陽打歌中心》，再到《時光音樂會2》，音樂綜藝從內容到形式不斷推陳出新，“場景感”正在成為音綜新生態。

相比以往主打選秀、競技的音樂綜藝，時下熱播的《來看我們的演唱會》《朝陽打歌中心》等節目從棚內走向戶外，通過淋漓盡致的現場演唱帶給觀眾更直觀、震撼的音樂享受?！秮砜次覀兊难莩獣纺M線下演唱會，引入“四面臺”舞臺設計，以沉浸式互動加強歌手與觀眾的情緒共鳴，并讓最受觀眾喜愛的表演嘉賓返場表演。通過這些元素，營造出演唱會的氛圍感，以此帶動屏幕前的觀眾。在談到為何要打造這檔“場景感”節目時，總企劃馬昊表示：“我們突然意識到：我們有多久沒有去看過演唱會了？有多久沒有跟音樂那么近距離了？我們特別需要的就是這種零距離的交流和溝通?！?/p>

無獨有偶，《朝陽打歌中心》《時光音樂會2》也是注重“場景感”的戶外音樂節目。其中，《時光音樂會2》邀請時光音樂人田震、孫悅、梁詠琪、阿杜、周深、胡夏，與時光好友鄧紫棋、張棟梁演唱各自的代表作品，以音樂為橋分享各自的時光記憶。節目將舞臺帶進自然環境，親近夜空、草地、微風，讓觀眾靜下心來傾聽歌聲及其背后的故事。

業內人士表示，觀察近幾年的音樂綜藝，強調“在場”只是其中一步，更普遍的是越來越多的音樂綜藝開始走向戶外，“場景感”逐漸成為一種音綜新生態。

關鍵詞： 來看我們的演唱會 朝陽打歌中心 音樂綜藝